Kidou Senkan Nadesico: The Prince of Darkness

AÑO 13

Tan solo dos semanas después de pasar por uno de los despropósitos más grandes de la animación nipona, vuelvo a demostrar el nivel de retardismo que tengo (cosa de la que por otra parte ya deberíais estar al tanto, pues con semejante bagaje cualquier otra persona había dejado de ver anime hace muchísimo tiempo), llamando a la puerta del mismo estudio de animación y preguntando por el mismo director que había firmado la serie original, aunque dos años después del estreno de aquel anime, para tratar de echar algo de luz sobre el motivo que los llevó a hacer una película titulada...

> Kidou Senkan Nadesico: The Prince of Darkness (Xebec, 1998, PELICULA)

"La curiosidad mató al gato"

Estrenada en cines el 1 de agosto de 1998, la película que hoy nos ocupa sigue la senda de la serie de televisión en cuanto a tratarse de otra obra original del estudio de animación Xebec. La cual se cimienta sobre los géneros de la acción, el drama y la ciencia ficción de acuerdo a los chicos de ANN y la acción, el drama, la ciencia ficción y el ¿ganador de premios (Award Winning)? según MAL.

En serio, ¿quién cojones está detrás de esta web? Sea como fuere, y por mucho que le pesen a unos y a otros (que va a ser que no) la cinta tan solo recurre a la acción, la ciencia ficción y el thriller para dar lugar a los cerca de 80 minutos que tiene de duración. Lo cual, por cierto, no resulta ser algo negativo en esta ocasión. Aunque antes de adelantar acontecimientos pasemos una breve revista a su staff.

Dirigida nuevamente por Tatsuo Satou y guionizada totalmente por él, el filme recurre a algunas de las personas que participaban en la serie de 1996. Como pueden ser el diseñador original de personajes Kia Asamiya, el diseñador de personajes y jefe de los directores de animación Keiji Gotoh, el director de arte Toshihisa Koyama o los directores de animación Akiharu Ishii y Shinichi Yamaoka. Quienes en esta ocasión comparten trabajo con rostros nuevos como los de Akiyoshi Maeda, Osamu Horiuchi y Shigeo Akahori. No obstante, el cambio más importante y evidente con respecto a la serie de 26 episodios está en el hecho de contar con un solo guionista. Lo cual nos daría una seguridad notable de no ser porque detrás de este trabajo se esconde una de las personas que más implicadas estuvieran en la serie original; el director Tatsuo Satou. Un miedo que a estas alturas está más que justificado y que nos hace adentrarnos en este trabajo con pies de plomo y sin ninguna expectativa en mente.

> Sinopsis:

"Cinco años después del final de la serie de televisión la paz ha vuelto de nuevo al Sistema Solar. Los Jovianos y los Terrícolas se han unido para prosperar. Aunque los misteriosos Sucesores Marcianos acechan en las sombras e intentarán volver a luchar por guerras del pasado y así obtener poder sobre ambas partes. La temible Ruri Hoshino y su Nadesico-B son la única opción terrestre para enfrentarse al enemigo. Aunque para ganar necesitarán la ayuda de un misterioso piloto de robots". (fuente: FILMAFFINITY)

Por si había alguna duda sobre su autoría XD

> Personajes:

Estando ante una secuela es obvio pensar en que nos encontraremos, sino con todos, con buena parte de los personajes que veíamos en la serie original. Cosa que en este largometraje se cumple a rajatabla para ahorrarme buena parte del trabajo. No obstante, esta ocasión dicha ventaja no me exime totalmente de cubrir este apartado, por lo que a continuación encontrareis una pequeña lista de los personajes que me ha parecido oportuno mencionar. Ya sea por los cambios que muestran con respecto a la serie de televisión como por aparecer por primera vez en esta historia.

Y como no podía ser de otra manera, el primer personaje del que os hablaré es Ruri Hoshino. No en vano esta joven será la encargada de sorprendernos gracias a su papel protagonista en esta aventura y a un cambio de personalidad que deja atrás definitivamente el desinterés que tenía en las relaciones personales para mostrarnos una faceta mucho más cálida y humana.

Aunque no será la única que, por medio de su presencia, nos deje patente que no estamos ante el mismo tipo de obra que la que descubríamos en los 26 episodios del anime, puesto que Jun Aoi también sufre un lavado de cara. Y, si bien en su caso no es tan grande como el de Ruri, sí que es lo suficientemente grande como para que lo tengamos en cuenta. Olvidaros del joven pagafantas que no hacía más que bulto, puesto que en esta ocasión nos toparemos con un militar cuyas opiniones llegarán a ser tenidas en cuenta por sus superiores. Una posición difícil de imaginar en la serie original.

Dicho lo cual, y ya para terminar con lo tocante a los cambios que se aprecian en los personajes, haré mención al padre de Yurika, Kouichirou Misumaru, por haber superado la tontería que tenía en la serie original para mostrar el talante serio que requiere la situación que se dibuja en esta cinta, y a Ryoko Subaru. Quien, por alguna razón que se me escapa totalmente, deja a un lado el color verde de su cabello para ser ahora completamente morena.

En cuanto a los nuevos personajes que aparecerán en la historia señalar, antes de nada, que todos guardan algo en común; la escasa profundidad que la trama les da para que los podamos conocer. Y es que, bien sea por falta de tiempo o por simple dejadez del señor Tatsuo Satou, lo cierto es que estos personajes no dejaran de ser unos completos desconocidos para el espectador. Lo cual, por otra parte, me facilita enormemente la tarea de presentarlo de presentarlos.

> Hari Makibi es el ayudante de Ruri y un chico que, por apariencia, parece ser más joven que ella. Por la cinta sabremos que le tiene una alta estima y respeto.

> Saburota Takasugi es único el piloto de mecha que tiene la nave que capitanea Ruri y un personaje que podríamos calificar de "guaperas" por las pocas frases que tiene. Lo cual no es impedimento para que, llegado el momento, siente la cabeza y cumpla con su cometido a la hora de la verdad.

> Lapis Lazuli es la nueva compañera de Akito y una chica cuya vida sería prácticamente un calco de la de Ruri. Por desgracia, la trama pasa de mostrarnos lo que parecen ser eventos traumáticos de su vida a pasar olímpicamente de ella, convirtiéndola así en uno de los personajes más enigmáticos del filme.

> Hokushin es el villano de esta historia. Movido por los sucesos que tenían lugar al término de la serie original y dispuesto a recuperar la grandeza que cree que le ha robado los terrestres, este personaje junto, a la organización clandestina a la que pertenece, serán los primeros en justificar realmente el título que tenía la serie original. Por si alguien pensaba que me había pasado un poco con su análisis. Tener que ver la película para dar sentido al título del anime. Lo nunca visto XD

En la imagen: Saburota, Ruri y Hari.

Dejando a un lado el dato temporal que nos arroja la sinopsis, más que nada porque en la película nunca se hace referencia a dicha cantidad, sino que siempre se hablan de los dos años que transcurren desde que Akito y Yurika tienen el incidente, el film comienza fuerte al situarnos ante la tumba de estos dos personajes. Una sorpresa en condiciones que ya nos avisa de que no estamos ante el sinsentido de la serie original, sino ante un trabajo en condiciones. Sospecha esta que se irá confirmando a medida que transcurren los siguientes minutos y se nos va dibujando el escenario en el que transcurre esta historia. De tal manera que, mientras vamos descubriendo el rumbo que han tomado las vidas de los personajes desde que acabara el último capítulo de la serie y vemos quién está ahora al frente de la Nadesico, descubrimos también una parte mucho más "oscura" que hace de esta una obra que está dirigida a un público adulto. Las tonterías y los sinsentidos han llegado a su fin para dejarnos ante una trama en la que descubriremos los conflictos de intereses que reinan en este mundo y las nuevas amenazas que lo atacan. Un nuevo decorado que, por cierto, se vale de los cimientos puestos en los 26 capítulos anteriores para erguirse. Lo cual es en parte bueno, por querer darle continuación a lo visto hasta entonces, y mayoritariamente malo. Pues no debemos de olvidar que esos pilares estaban hechos de barro. Una realidad que perseguirá en todo momento a la cinta y que se mezclará con los primeros 26 minutos de esta para dejarnos un tanto descolocados. Y todo ello debido precisamente a ese ritmo y más que correcta evolución de los que carecía la serie de animación.

El segundo arco de la película da comienzo con la tarea de reunir a parte de los personajes que formaban parte de la tripulación de la Nadesico en la serie original porque esa era la mejor baja que tenía el ejército para que la nave pudiese volver a entrar en acción. Una excusa de lo más barata que, principalmente, servirá para que sepamos de la vida de buena parte de esos personajes mientras la trama se complica la vida de mala manera. Y es que, si bien tendrá un motivo adecuado para rellenar los siguientes minutos, este "reencuentro" le acabará pasando factura, puesto que el filme no dispone del tiempo necesario para explotar debidamente a estos nuevos personajes. Por lo que, una vez más, nos topamos con el sabor agridulce fruto de ese guiño que se hace a sí misma, al ponerlos en escena, y del poco tiempo con el que contará para que estos puedan desempeñar realmente una función en la trama.

Y así, tras ser testigos de todo lo anterior y haber asimilado ligeramente el motivo que da origen a esta aventura, porque como no podría ser de otra manera volveremos a toparnos con otra explicación bastante peculiar sobre el funcionamiento del sistema de teletransportación de esta historia, será como entremos en el tercer y último arco de la película. Hecho este que estará marcado por el reencuentro que tiene Ruri con uno de los personajes más destacables de esta trama y que nos llevará de cabeza a una recta final en la que las acciones que vemos en pantalla irán subiendo peldaños tanto en importancia como en aceleración. Y es que, como os intenté esbozar antes, el principal problema de esta película es el tiempo del que dispone. Y no porque lo desaproveche de mala manera o nos deje con las cosas a medias, sino porque en los diez últimos minutos se despachará todo. Lo cual, por un lado, nos devolverá el ritmo casi frenético de los acontecimientos y, por otro, nos descubrirá un combate final que se resuelve de una manera bastante chusquera. Y del resto mejor no hacer preguntas, ya que nos encontramos ante las verdaderas víctimas de esta escasez de metraje. Daños colaterales que afectan por igual tanto a personajes nuevos, como puede ser la nueva acompañante de Akito, como a los eventos que establecían el punto de partida de esta historia. Como es el caso de ese accidente en el que fallecían ni más ni menos que tres personajes. Cabos sin atar que quedan a la imaginación del espectador como tantas veces hemos visto con anterioridad. Y que, una vez más por nuestra parte, sirven para señalar los puntos negativos de esta película.

Ruri en plena acción.

> Animación y música.

Dentro del aspecto técnico lo que sin duda alguna llama la atención es su apartado visual. El cual eleva el nivel con respecto a la serie de televisión hasta el punto de ser irreconocible sin que por ello nos deje ante una sobriedad de cuidado. Y con ello no estoy diciendo que no se note que estamos ante una película y que por tanto el aspecto visual esté más cuidado por norma general, sino que el acabado visual podría haber sido parecido al visto en el anime si este no hubiese recurrido al trabajo más low cost que tenía a su alcance. Y si, no voy a negar que el 3D hubiese quedado descartado por temas económicos, pero diablos, no les costaba nada esforzarse un poco más en el dibujo para que el resultado no fuese tan desigual. Qué mismo parece que en vez de 2 años de diferencia haya 8. Pero en fin, que lo hecho hecho está y a mí solo me queda destacar que las notables pinceladas de 3D que se ven en la cinta son fruto de IKIF+ y Production I.G y que en la parte más tradicional se han visto implicados, entre otros, AIC, Studio Pierrot Fukuoka y Tatsunoko Production.

En cuanto a la banda sonora la sensación también es buena. Por lo que no está de más reconocer la labor de Hideyuki Tanaka como director de sonido y de Takayuki Hattori como músico. Y es que, si bien no estamos ante un resultado que nos vaya a volar la cabeza, sí que nos vamos a encontrar con un apartado sonoro que acompaña correctamente a las escenas que se ven en pantalla. Cosa que vendría a calcar lo visto en la serie original de no ser porque, en esta ocasión, hasta los temas vocales dan en el clavo. Los cuales, por cierto, están conformados por la canción "Dearest" de Yumi Matsuzawa que escuchamos en el ending y los dos temas de Satomi Arimori, "Rose Bud" y "Forever Love", y el único de Zmap-1, "Together", que escuchamos durante la película.

Uno de los muchos ejemplos que dan fe del salto cuantitativo que ha sufrido la animación de esta serie.

LA NOTA:

Que Kidou Senkan Nadesico: The Prince of Darkness ha resultado ser una de las sorpresas más grandes que me ha dado recientemente la animación es algo que no debería de coger a nadie por sorpresa a estas alturas de la entrada. Ahora bien, como también os he dejado caer el trabajo de Xebec dista mucho de lograr el mérito que le correspondería. Así pues, ha llegado el momento de repasar los aspectos que lastran a esta película antes de pasar a revelar su valoración. Y que no son otros más que el tiempo, las decisiones de desarrollo y los personajes. Tres elementos que, en este caso en concreto, giran alrededor de uno solo; el primero de ellos.

Y no hace falta ser un erudito, ni tener una carrera de cinematografía, para darse cuenta de que el principal problema de esta cinta radica en sus cerca de 80 minutos de duración. La cual se queda tan sumamente justa que al final la trama se ve obligada a hacer poco más que malabarismos para cuadrarlo todo. Cosa que, por otro lado, nos permite ver como esta serie ha pasado de un extremo al otro. Ya que si algo les sobraba a los chicos de Xebec en los 26 capítulos del anime era precisamente el tiempo.

Por desgracia, esta falta de tiempo acaba pasando factura en el mismo momento en el que el guionista quiere contar más de lo que realmente puede. Y es que, si bien es cierto que la historia que descubrimos en este filme es infinitamente mejor que la del anime y que aquí sí que existe un guion previo, el resultado que nos encontramos termina dejándonos con un sabor agridulce, tanto por ese comienzo en el que se nos intenta poner al día de lo que ha sucedido desde el final de la serie de televisión como por ese final que nos acaba dejando un poco fríos por culpa de la forma en la que se da cierre a una situación que, hasta ese momento, no había hecho otra cosa más que aumentar el frenetismo de los acontecimientos.

Así pues, la pregunta que nos debería asaltar en este momento es el motivo que llevó al señor Tatsuo Satou a tomar semejante decisión de desarrollo y por qué desde Xebec le dieron luz verde a todo esto. ¿Acaso no se dieron cuenta de que de esa manera la historia iba a presentar unos dientes de sierra más grandes que los juegos de la PlayStation 1? Yo no me lo creo, la verdad. Y por eso mismo tampoco puedo obviar otro de los temas peliagudos que nos presenta la cinta; sus personajes. Los cuales nos muestran, por medio de algunos de ellos, un cambio de personalidad bastante importante y por el otro un paso por la historia que resulta sumamente testimonial. Lo cual, en cierta parte, se puede llegar a comprender a la vista del numeroso elenco con el que cuenta la trama. Pero entonces, ¿por qué no se hizo una criba para mostrarnos únicamente los que iban a desempeñar un papel realmente importante? Pues a saber, pero lo cierto es que este "desfile", sumado a la aparición de nuevos personajes que son propios de esta película y de los que realmente no sabremos prácticamente nada, da como resultado un conjunto que se estrella de frente contra esa pared llamada tiempo. Haciendo así que algunos de ellos, como puede ser el caso de los "ayudantes" de Ruri o Akito, se desperdicien totalmente.

Y así, una vez que he hecho un breve esbozo del caso que se oculta tras Kidou Senkan Nadesico: The Prince of Darkness, es como llego al final de esta entrada y, por tanto, al momento más peculiar de todos cuantos he tenido que afrontar desde que me subí por iniciativa propia a esta locura llamada Un País de Anime. Y es que, aunque me cueste reconocerlo, tras ver el filme he de decir, de manera bastante tajante, que nos hallamos ante una de las series de animación que, a día de hoy, más se merecen un reboot en condiciones que nos descubra de una vez por todas el diamante en bruto que en su día dejaron a su suerte los chicos de Xebec. En serio, no me quiero ni imaginar el calibre de la obra que saldría de esta historia si un estudio de animación se la tomase realmente en serio. Por desgracia, para el caso que nos ocupa esa seriedad llegó de repente y prácticamente de manera atropellada, como habéis podido comprobar, por lo que Kidou Senkan Nadesico: The Prince of Darkness se ha de conformar con la D de nuestro sistema de Valoraciones.