Just Because!

AÑO 13

Esta semana volveremos a tropezarnos con los amoríos pasados con...


>Just Because! (PINE JAM, 2017, 12 CAPS)

Volvemos a las andadas con este estudio. En el último 5º jueves de mes tocó una serie de su creación (Do It Yourself!!) que también que tenía anotada en mi famosa lista. Ahora otra más. ¿Se está convirtiendo PINE JAM en mi estudio favorito? No, pero sí es cierto que me han atraído varias de sus series y me pica la curiosidad poder verlas. ¿Quiere decir esto que me esté enganchando a sus creaciones? Quién sabe.

En esta ocasión, lo primero que me ha llamado la atención es la imagen de una estación de metro. Con los trenes yo tengo una predilección bastante importante. No es porque jugase con ellos de pequeño, que también, sino que gracias a ellos mi vida pegó un cambio radical. Y por radical no me refiero a que me pusiese un turbante en la cabeza y pegase un petardazo para salir en las noticias, sino que, al igual que los vascos, me tocó recorrer muchos kilómetros para mojar el churro.

Además de esto, el título de la serie me trae remanentes de películas de acción, con Steven Seagal repartiendo justicia con cara de no haber cagado en 15 días. ¿Tendrá algo que ver todas estas pajas mentales que me hice con la realidad? Ya me gustaría, pero lo más probable es que no sea así. Por lo que, una vez picado el anzuelo, con la mínima información posible (es que ni la sinopsis llegué a ver) me dije, ¿por qué no? Pues aquí estamos, delante de un misterio que no tengo ni la menor idea de por dónde va a salir y cómo va a terminar. No me importa, lo que quiero es echarme unas risas escribiendo este análisis.


>Sinopsis

Eita es un joven que a lo largo de su vida ha sufrido las mudanzas a causa del trabajo de sus padres. Y todo el mundo que ha sufrido esto sabe que siempre habrá una más, que la pesadilla no ha terminado. Con Eita vuelve a suceder, además de ocurrir en el último trimestre del último año de preparatoria. Después de eso, ya no habrá más tiempo, a menos que las relaciones se mantengan a distancia.

Esa frase es una pesadilla. Las antiguas amistades van desapareciendo en favor de otras nuevas. Como bien dice el dicho "uno es de donde vive y se hace, no de donde nace". La nueva vida se impone a la antigua, las amistades que hasta ese momento se tenía, desaparecen poco a poco para pasar más tiempo con las nuevas. En Europa muchos estudiantes lo padecen porque está Erasmus, un programa educativo que respalda el estudio de extranjeros de la UE dentro de sus estados miembros, por lo que un estudiante griego puede seguir sus estudios en una universidad de Francia al igual que un español se puede ir a Italia a terminar con su carrera, además de finiquitar la relación que tuviese en ese momento con su pareja.

-Tener una gata y llamarla como a la ministra-

A otra escala se pueden dar relaciones a distancia, como lo es conocer a alguien de otra provincia por internet y coger un tren para ir a conocerla en persona. Ahí las sorpresas están a la orden del día. Bien te puede tocar el premio y que acabe siendo la misma que te mandaba fotografías, bien puede ser un gordo y calvo de 150kg que se hacía pasar por Brad Pitt solo para apretarse a una chavala. Lo mismo digo para vosotras, jugadoras, que lo de ocultar que se tienen hijos y quedar "casualmente" en un parque infantil porque te han dejado a los sobrinos no levanta sospechas. No, qué va, esa excusa ya se la inventaron los curas.

Así pues tenemos al bueno de Eita que tiene tres meses para pasar el rato hasta entrar en la universidad. Sin embargo, la diosa fortuna nos pone, a veces, el premio delante para retarnos a nosotros mismos. Y no hay nada que tire más fuerte que dos carretas a excepción de dos tetas, como bien dice el refrán.


>Guion, narrativa y tratamiento de personajes

Así pues, tenemos al bueno de Eita con la mentalidad puesta en pasar el último trimestre con el perfil más bajo posible para no llamar la atención ni siquiera de las moscas. Sin embargo, una cosa es pensarlo y otra bien distinta es que acabe ocurriendo tal y como supone, más si cabe estando en un instituto de preparatoria que era el destino de algunos de sus antiguos compañeros en secundaria.

Todo esto conlleva un huracán de pensamientos y emociones que, tras romper el hielo los primeros días, se va calmando hasta volverse una rutina, la misma que dejó abruptamente años atrás cuando se mudó a Fukuoka: varias amistades y, casualmente también, un amor platónico.

La historia que nos relata Just Because! es la de un tren que vuelve a pasar por la estación cuando se creía perdido. Y no me refiero a otro tren haciendo la misma ruta, sino a ése mismo que se perdió tiempo atrás. El tren de la amistad, el de los buenos momentos jugando al béisbol y, como es obvio, el del amor. Los géneros en los que se basa esta historia original, no adaptada de otro medio, son el drama y el romance. Quizás un poco más del segundo por eso de estar siempre pensando en los amoríos, pero un conjunto al fin y al cabo.

La historia comienza como os acabo de contar, para que el protagonista vaya cogiendo ritmo y se adapte a la vida de sus antiguos excompañeros. Total, para dejarla otra vez y comenzar una nueva en la universidad unos meses después. Así de triste, así de injusto. Sin embargo, tres meses dan para mucho. Sabemos que en verano aparecen los romances estacionales, que duran unos pocos días o semanas para luego no volver a verse las caras en lo que resta de vida. O quizás sí y se mantiene el contacto, eso depende de cada situación y de las curvas que se enseñen o del dinero que se tenga. En este caso, se juega con la ventaja de que el camino de la presentación entre los personajes ya está hecho.

-El squirt no fue suficiente demostración-

Si bien el comienzo de la serie puede resultar algo confuso, ya que aparecen muchos personajes en pantalla y no sabremos su importancia, a excepción de nuestro protagonista, desde el 2º episodio ya no habrá tanto jaleo. Sabremos cuáles son los que más peso van a tener y cuáles serán los secundarios, algo que es de agradecer por parte del estudio, simplificando mucho la complejidad excesiva con la que nos encontramos al principio.

Lo que no resulta complejo es el compendio de condiciones que tienen cada uno de los personajes. Os pongo un listado de unas pocas: la mudanza de un estudiante a causa del trabajo de su familia; un chico que no va a ir a la universidad, no porque no quiera, sino porque no le alcanza la cabeza y decide que es mejor trabajar en una empresa que ya lo ha aceptado previamente; una chica que decide ir a una universidad lejana a pesar de que ya tiene decidido su destino profesional; otras chica que es un mar de dudas y que prefiere quedar en un segundo plano y dejarse llevar por la rutina, sin tener las cosas claras hasta que se da cuenta de lo que ha tenido y de lo que puede perder; otra chica más que siempre se ha sentido sola y que, de repente, se encuentra con algo nuevo y decide ir a por él con todas sus fuerzas… Ahora juntadlas todas, meted relaciones poligonales donde lo más común van a ser los triángulos amorosos y os puede salir algo como este anime.

La narrativa continúa con el mismo ritmo del 2º capítulo, no muy acelerado, donde los personajes se vuelven a encontrar después de tanto tiempo y, también, donde hay nuevas amistades. No obstante, el romance que se relata aquí no es el habitual al que estamos acostumbrados. Resulta diferente por unos pequeños detalles: hay declaraciones de amor que no salen como se desean y surge el desamor. Y eso sin llegar a la mitad de la serie. Esto que muchos podrían denominar como un spoiler, es una pieza clave del guion porque, a partir de esos acontecimientos va a ser cuando de verdad empiece la maquinaria del romance. Momentos incómodos, silencios, evitar a la otra parte, reconciliarse o hacer como si se arreglasen las cosas cuando en realidad es mentira. Retirarse de las contiendas amorosas para no interferir o apostarlo todo porque el tiempo se acaba y, si no es en ese momento, ya no será nunca. También darse cuenta de lo que se tenía hasta ahora y valorarlo.

A lo largo de los capítulos, la narrativa irá cocinando a fuego lento la decisión que tomará nuestro protagonista, un conflicto entre tres partes cuyo final no podremos adivinar al 100%, pero apostaremos por un resultado que será el ganador si utilizamos la lógica. De todas formas, con los temas del amor sabemos que en ocasiones la cabeza no se utiliza y manda el corazón, o mismo la entrepierna, y de ahí las dudas que podamos tener.

-Primero, bajarte los pantalones-

Y con el amor descubrimos numerosos detalles que no nos pasaría por la cabeza hacer, pero que pasan porque no se puede tener todo bajo control. Aprenderemos que hay que escoger bien donde se declara uno, porque es posible que se acabe haciendo el ridículo delante de más gente y no de aquella por la que respiramos los vientos (os lo digo por experiencia). Devolver recuerdos que parecen nimios, pero que significan mucho, como el abandono de un sueño para decidirse por otro. Darse cuenta que, mezclar hobby y obsesión, puede acarrear que se junten y se acabe por perseguir ambos con locura. No nos podemos olvidar de marcar el territorio y lo que se quiere conseguir. En muchas telenovelas está el carmín en los cuellos de la camisa, pero también puede ser algo tan "inocente" como un fondo de pantalla del móvil. Por último, lo importante que es dar una buena respuesta cuando se rechaza una propuesta romántica, da igual que sea para aceptarla como para rechazarla. Ya lo mencioné unas cuantas veces en este blog. No importa si a quién tenemos delante nos guste o no, hay que responded de buenas formas. Si se tiene que rechazar, hay que ser sincero sin herir sentimientos. La verdad no ofende, duele. Si le vais a decir que no, va a sentirse mal, pero por ser un amor no correspondido.

Los personajes están bien desarrollados. Cada uno tiene sus inquietudes, sus miedos y sus anhelos, también sus comportamientos en común, como son las aficiones a los diferentes deportes. Son estos cimientos los que, con el paso de los episodios, se acaban convirtiendo en algo mayor, en personas más maduras, en adolescentes que saben apreciar los detalles que antes pasaban desapercibidos, a agradecer el apoyo incondicional de tanto tiempo, a esforzarse por lo que merece la pena y por lo que quieren, a darlo todo para conseguir alcanzar sus metas, a sincerarse con ellos mismos y hacia los demás, porque el tiempo es suficiente maestro como para enseñar cómo deben hacerse las cosas y a dejar atrás las inseguridades.

Respecto al final… es muy bonito y emotivo. Arreglan (al menos en parte, bajo mi punto de vista) la controversia que se pudo producir con la decisión respecto a la otra chica. Quizás no sea la mejor elección, pero es la más adecuada. También se muestra que, aunque se rompa un corazón por un rechazo, hay vida más allá para todos, incluso para la persona no correspondida. Habrá nuevos y buenos momentos en el futuro esperando. Quizás el debate en este triángulo amoroso que afecta al protagonista esté en una narrativa que diluye el romance entre dos de los personajes (uno de ellos es Eita) al querer darle más importancia a él con la otra chica. Tampoco quiero dar nombres y que os perdáis los momentos emotivos de este anime. Es un poco complicado explicarlo bien sin llamar a cada uno por su nombre, pero es algo que salta a la vista. Hacen mejor pareja, tienen mejor química, hay más chispa, más amor en el aire cuando ambos están cerca, más emoción… Hasta Haruto lo menciona en la serie.

-No os imagináis lo que duele esta escena-

>Listado de personajes

>Izumi Eita. El protagonista principal de esta historia. Melancólico con la situación, ha aceptado que las cosas no tienen por qué venir de frente, sino que a veces vienen mal dadas. Se siente como pasajero en un tren en el que no puede decidir en qué parada bajar.

>Natsume Mio. Está enamorada de Haruto. Suele ser bastante hipócrita, además de dar excusas de mierda cuando se le pregunta por cualquier tema que relacione a ese chico. Lo de definirla como hipócrita no es por misoginia, sino porque, si está enamorada de una persona, lo menos que debería hacer es ayudar a que se junten él y otra chica.

>Komiya Ena. Es la presidenta del club de fotografía. Van a disolver el club porque solo tiene 3 miembros. Es muy impulsiva, siendo de las personas que primero dispara y luego ya, quizás, te pregunta cómo te llamas y cuál es tu helado favorito.

>Shimizu Tooru y Yamaguchi Kaoru. Son los otros dos miembros del club de fotografía. Tienen cierta fijación con Ena porque es la única chica que está en su círculo más cercano, pero saben que es inalcanzable para ellos al tratarse de dos nerds con serios problemas de autoconfianza.

>Souma Haruto. Está en el club de béisbol. Está enamorado de Morikawa Hazuki. Fue el mejor amigo de Eita en la secundaria hasta que éste tuvo que trasladarse a Fukuoka años atrás. Es un poco cobarde, al menos en cuanto a temas del amor, pero vamos, como a cualquiera de nosotros.

>Morikawa Hazuki. Está en el club de música y toca la trompeta. Es una persona tranquila y suele tener las cosas claras, al menos a lo que se refiere a su futuro como estudiante universitaria y como trabajadora en la granja familiar. Sin embargo, por muy medida que tengas la vida, siempre te puede venir una sorpresa que altere esa planificación.

>Inui Yoriko. Es una amiga de Hazuki y de Haruto. Ayuda a esos dos a juntarse enviando mensajes a través de Line. Esta chica es adicta a los deportes, más concretamente al atletismo.

-Lo que se dice 'ordeñar' el vestuario-

>Animación y sonido

A nivel de animación estamos ante una de las series con mejores fondos que haya visto. Muy detallados, con una gran calidad en el diseño y distribución de objetos, tanto que me apostaría los coj*nes a que cogieron fotografías y dibujaron por encima para conseguir este resultado fabuloso. Por fortuna, no se trata de los típicos filtros que les meten algunas veces a esas imágenes reales para que luego nos acaben sangrando los ojos. La animación de los personajes, por supuesto, no está al nivel de dichos fondos. Son buenos, pero sin mayor pretensión que la de quedar bien. No tendrán un detallado casi enfermizo y los movimientos al caminar o correr serán normales, sin tener un framerate que nos haga caer la babilla.

Sin embargo, tendremos particularidades que dan un plus en este apartado técnico. Al igual que pasaba en Super Cub, en los cambios de escenas meten, de vez en cuando, alguna imagen estática del lugar para enriquecer más la experiencia visual con el mismo acierto con la que consiguieron los de Studio Kai. El CGI, por ejemplo, lo tendremos en objetos concretos como en los vehículos, en el tren monorraíl o en planos donde se rota desde el punto de vista de un personaje. No está mal implementado, pero sí que destacará por momentos para que lo podamos detectar como animación por ordenador.

El sonido está muy logrado. Por un lado los efectos son fantásticos y encajan como anillo al dedo, al igual que las músicas. Cierto que son temas instrumentales, pero tienen calidad y ambientan las distintas escenas. El doblaje me gusta también, con un gran trabajo en las voces. La que más me ha gustado fue la de Ena.

>OPENING. Se titula "Over and Over" y la canta Yanagi Nagi. Nos va a sonar porque ha colaborado en otras series como Berserk, Black Bullet, Grisaia no Kajitsu, Owari no Seraph o Yahari Ore no Seishun Lovecome wa Machigatte Iru, entre otras muchas.

>ENDING. En este caso, las seiyuu de Ena, Hazuki y Mio cantan el tema "Behind".


LA NOTA:

Just Because! es un romance imprescindible, no solo por lo bien entramado que está, sino por cómo relatan los hechos que continúan un rechazo amoroso. Además, no le falta de nada: tiene celos, decepciones, frustración, lloros, sonrisas y leyes de vida. Como la de apostar todo por un amor que, posiblemente, sea inalcanzable. Pero el que tenga miedo de morir, que no nazca. Una historia diferente bajo la misma premisa de relacionar a los personajes en un polígono amoroso.

Técnicamente destaca en los escenarios y en la buena ambientación musical que tiene, aunque también se notan carencias en otros aspectos como en personajes y CGI por el contraste de los primeros. Es lo que tiene "demostrar" una calidad envidiable en un apartado que no hace más que enseñar que las vergüenzas, por mucho que las tapes, siguen asomando. Sin embargo, no han hecho como en otras series y les han aplicado un filtro sin mayor preocupación, sino que han dibujado por encima. ¿Se debería agradecer? Ya cada uno es libre de hacerlo. Aquí, en cambio, lo que valoramos es el tratamiento de los personajes, el guion o el proceso narrativo. Por eso mismo, Just Because! alcanza la B en nuestro sistema de valoraciones, llevándose también el sello de recomendable.